Részletes keresés

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben

A portréfestészet hosszú évszázadokig a képzőművészek egyik legfőbb megélhetési forrását biztosította. Az idő múlásával és a megközelítési módok változásával azonban az is sokat változott, hogy ma miért és miként ábrázolják kortárs alkotók modelljeiket. A decemberi kortárs aukciók anyagából a műtárgy.com olyan portréábrázolásokat válogatott, melyek művészek példaképeit, családtagjait örökítik meg, de találhatunk köztük humoros parafrázist is.

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben



Fuchs Tamás egy festménysorozatában híres színésznők arcvonásaival kísérletezik. A médiában gyakran feltűnő portréfotókat számítógépes eljárással eltorzítja, majd a festészet hagyományos eszközeivel véglegesíti műveit. Mindeközben a néző szemével és fantáziájával játszik, hogy fel tudja-e építeni emlékeiből és asszociációiból a mozivásznakról vagy magazinokból ismert, sokat látott arcokat. A Liv című festmény Liv Tyler színésznő portréja. A kép különlegessége, hogy a test természetes színvilágához neonos fényeket társított, valamint a nő tekintetét szellemszerűvé modulálta. Ezeket az eszközöket Tapetum lucidum sorozatában állatok kísérteties megjelenítésekor is alkalmazta. Fuchs Tamás gyakran dolgozik set decoratoraként, így otthonosan mozog a filmek világában, ahonnan számos inspirációt merít.

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben



A mű történetéből két művész kapcsolata fejthető fel. Nem véletlen tehát jelen esetben az ábrázolt és az ábrázoló viszonya. Szotyori László és El Kazovszkij is Kokas Ignác tanítványai voltak. A két művész jól ismerte egymást, gyakran beszélgettek festészettel kapcsolatos kérdésekről - erről maga El Kazovszkij számol be egy interjúban - és közös kiállításokon is szerepeltek 1993-ban és 1994-ben Kalocsán, Budapesten és Moszkvában is. A bemutatott szitanyomaton jól érzékelhető, hogy Szotyori milyen mélyen ismerte El Kazovszkij művészetét és személyét is. A mű drámaiságát a színvilág teremti meg. Az önmagával vívódó művész álomszerű közegbe helyezve jelenik meg két elmosódó körvonalú alak között. Egyikőjük kihívó beállítása ellentétben áll a másik visszafogottságával, ez a két tulajdonság a művészben folyamatos feszültséget okozott. A kompozíció egy lelki tusa szimbóluma, emberrajz és mementó egyszerre.

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben



A festő, drMáriás művészettörténeti parafrázisokba bújtatja napjaink közéletének alakjait, akikkel kapcsolatban valamilyen abszurditásra szeretné felhívni a figyelmet, legyen szó színészekről, képzőművészekről vagy éppen politikusokról. Frappáns módon ötvözi más alkotók stílusát és kézjegyét azokkal a jellemvonásokkal, melyeket ábrázolt modelljein kiemel és eltúloz. Henri Rousseau korszakalkotó, francia naiv festőművész kifejezésmódját alkalmazva az egykori miniszterelnök nyilatkozatainak modorát karikírozza.

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben



Zászkaliczky Ágnes Bécsben élő művésznő. Több szállal is kapcsolódik különféle művészeti ágakhoz. Már kisgyermek korától zenei képzésben részesült, és talán sokan zenei kötődéséről ismerik. Orgonaművészként férjével Bogányi Tiborral is gyakran koncertezik. Képzőművészettel 28 éves korában kezdett foglalkozni. Azóta is főleg portrékat alkot, méghozzá fotórealista stílusban. Legismertebb sorozata, zeneszeretetéről tanúskodva zenészekről készült, mely szériába tartozik a Fischer Annie-ról festett több darabos összeállítás is. Fischer Annie (1914-1995) a 20. század egyik legelismertebb zongoraművésze. Kiválóságát háromszor is Kossuth-díjjal tűntették ki. A világ legnevesebb koncerttermeiben varázsolta el a közönséget fantasztikus játékával. Bár kevés hangzó felvétel maradt fenn tőle, mert nem szerette a stúdiómunka fojtott hangzását, néhány dallamban azonban máig visszhangzik tehetsége. Az aukcióra kerülő portré világhírű zongoraművésznő emlékét őrzi.

Személyes vonások - modellek és festők viszonya a kortárs művészetben



Fehér László festészetében visszatérő arcokként vannak jelen családtagjai. Gyakran festi meg a hozzá közelállókat úgy, hogy közben a kiragadott pillanatokkal együtt érzelmeket, emlékeket is rögzít. A Vízparton című festmény is érezhetően egy kellemes momentumot őriz. A kompozíción tájképi elemek uralkodnak, de a festmény bal szélén feleségének, Editnek portréját láthatjuk. Hajviselete, napszemüvege és mosolya személyiségének lenyomata. Geisler Edit fontos szerepet tölt be Fehér László festészetében, hosszú évtizedek óta támogatja férjét, és természetesen múzsája is lett. Odaadása olyannyira példaértékű, hogy 2011-ben elsőként ő kapta meg a Krisztina-díjat, melyet művészek támogató társa számára adományoznak.

Szerző: műtárgy.com

Forrás: Portfolio.hu
További cikkek
Séta az Epreskertben

Séta az Epreskertben

2019-09-19

Őszi művészeti sétáink következő alkalmán egy romantikus epreskerti sétán vehetnek részt. A séta alkalmával betekinthetünk az 1882-től szobrászati és festészeti mesteriskolának helyet adó kert titkaiba. A hely nevének eredetéről, épületeiről, szobrairól és a ma is ott zajló művészeti képzés történetéről is hallhatunk a program vezetőjétől, Romoda Klárától.

Műtárgy: milyen kép illik egy közlekedőbe?

Műtárgy: milyen kép illik egy közlekedőbe?

2019-09-13

Egy műalkotás, egy művész és egy enteriőr: új sorozatunkban antik és kortárs műtárgyakat mutatunk be olvasóinknak és szemléltetjük, hogyan simulhatnak bele ízlésesen a mindennapjainkba.

PÁRBESZÉD AZ ÜVEGGEL - Lukácsi László, a világszínvonalon alkotó „titkos favorit”

PÁRBESZÉD AZ ÜVEGGEL - Lukácsi László, a világszínvonalon alkotó „titkos favorit”

2019-09-12

Lukácsi László a magyar üvegművészet egyik világszerte elismert alkotója. Művei megtalálhatók a legjelentősebb iparművészeti és design múzeumokban, híres magángyűjteményekben. Az elmúlt 30 évben fontos nemzetközi díjakat nyert, rangos galériák több tízezer euróért kínálják tökéletes technikai tudásról és autonóm művészeti gondolkodásmódról árulkodó munkáit. Ám – jellemző módon - hazai ismertségén még mindig van mit emelni… Felesége, Borbás Dorka szintén üvegművész, inkább az építészet és design területén dolgozó tervező, aki később a művészet-menedzsment szakot is elvégezte. Ügyesen tárgyal, pályázatokat ír, aktívan dolgozik nem csupán önmagukért, hanem azért is, hogy a magyar üvegművészek felé egyre több nemzetközi és hazai figyelem irányuljon. Egyikük meditatív és kitartó, másikuk agilis és impulzív. Kiegészítik és támogatják egymást. Azt mondják, egyáltalán nem véletlen, hogy a kortárs üvegművészek közt sok a házaspár. Együtt erősebbek, szakmailag értik és segítik egymás.

Utcáról a nappaliba – mire figyeljenek a street artot gyűjtők

Utcáról a nappaliba – mire figyeljenek a street artot gyűjtők

2019-09-12

Napjaink egyik kedvelt művészeti irányzata az utca, a közterek művészete, a street art. Ez a művészeti ág gyorsan tud reagálni a jelen kérdéseire, gyakran szellemes, merész vagy éppen sokkoló, ráadásul tömegeket képes elérni. Egy-egy alkotó a stílusjegyek, témák alapján felismerhető, habár olykor csak találgatni tudunk, kit takar a jól csengő művésznév. A street art népszerűségét kiaknázva a két legnagyobb aukciósház, a Christie’s és a Sotheby’s is árveréseket tart a legsikeresebb ide kapcsolható művészek munkáiból. Úgy tűnik, az utcát otthonául választó művészet új helye a magángyűjtemények oltalma lesz. Ez sokakban ambivalens érzéseket kelt, és talán itt érdemes felidéznünk az önmagát ledaráló Banksy-kép esetét, amely annyi találgatást indított el. Tavaly októberben történt, hogy miután Banksy Lány léggömbbel című munkája rekordáron, 1,1 millió dollárért elkelt a Sotheby’s New York-i aukcióján, beindult benne egy szerkezet, ami félig ledarálta a képet. Hogy mi lehet az akció jelentése, csak találgatni tudjuk, de ha a művész rendszerkritikus munkásságára gondolunk, levonhatjuk a kézenfekvő következtetéseket. Mindenesetre a street art művészek munkáira egyre nagyobb kereslet mutatkozik, az árverőházak pedig igyekeznek kiszolgálni (és irányítani) az igényeket. A Christie’s összeállított egy iránymutatást is a gyűjtőknek, hogy mire kell figyelniük, ha ilyen darabokkal gyarapítanák a gyűjteményüket. Az alábbiakban ebből merítünk.

Fenntarthatóság a kortárs művészetben

Fenntarthatóság a kortárs művészetben

2019-09-06
Művészeti alkotások, amik a klímaváltozás veszélyeire hívják fel a figyelmet, újrahasznosítható anyagok és aktivisták, akik a környezeti problémákra reflektálnak. Egyre szükségszerűbb a fenntarthatóság és a művésze

Próbálta már?

Hirdetés feladása

Meghirdetheti eladó műtárgyait.

Aukciós értesítés

Valamennyi új aukciós katalógusról email értesítést kap.

Műtárgyfigyelés

A keresésének megfelelő műtárgyakról értesítést kap.

Értékbecslés

Értékbecslést kérhet műtárgyáról.

Kedvencek

Elmentheti kedvenc műtárgyait, hogy később a Kedvencek menüpontban könnyen megtalálhatók legyenek.

Projektjeink

Partnereink

Hiba!

  • A művelethez kérem jelentkezzen be!

Hírlevél feliratkozás

Hírlevél feliratkozáshoz adja meg az e-mail címét és kattintson a feliratkozás gombra.